Living Art Lab
L’activité Living Art Lab rassemble différents séminaires de recherche ou de formation sur le thème du living art*. Le living art est une forme d'expression spécifique au médium numérique
Cette forme d’expression permet l’émergence d’une discipline d’expression nouvelle et spécifique au médium numérique. Elle se développe également dans tous les autres domaines de l’expression et de la communication : jeu et divertissement, information, éducation, visualisation industrielle, services divers, etc.
L’activité de recherche se donne pour objectif de contribuer à l’émergence d’un langage formel universel qui permettrait de concevoir, décrire et analyser des œuvres artistiques de type « living », et toutes les autres formes de création utilisant le même medium (design, architecture, communication, service, enseignement, divertissement, etc.).
En effet, si c’est souvent dans le champ de l’expression artistique qu’un langage s’élabore et se développe, sa solidité s’évalue à l’universalité de son utilisation dans les champs qui lui sont connexes. Ainsi en est-il par exemple du langage cinématographique, qui est employé dans la fiction, mais également le documentaire, l’information, la publicité, ou encore la formation.
L’activité de recherche associe différents séminaires, réunissant des praticiens et des chercheurs. Ces séminaires font l’objet d’une transcription et d’une publication sur le site du Cube, afin que tout le monde puisse avoir accès à la matière initiale des échanges. Ceux-ci peuvent être repris par chacun des participants dans ses propres travaux ou publications, et de même en est-il pour les lecteurs, sous réserve d’en citer la source complète : séminaire et locuteur. Il s’agit donc d’un « pot commun », dans lequel chacun peut puiser pour faire avancer sa propre réflexion, ou auquel il peut abonder par ses contributions.
L’activité de recherche fonctionne en synergie étroite avec l’Atelier de Création du Cube, où il trouve une matière première pour ses analyses et vers lequel il renvoie ses avancées conceptuelles. Il fonctionne également en résonnance avec le programme de formation sur le living art, qui bénéficie de ses réflexions et conclusions. Une conférence internationale viendra également rythmer périodiquement ses travaux.
L’activité de formation, quant à elle, se concrétise par un séminaire d’introduction au living art. De rythme biannuel et d’une durée de 6 jours, ce séminaire est ouvert aux artistes souhaitant investir de champ du living art, ainsi qu’aux professionnels accompagnant les artistes dans leur création (producteur, diffuseurs, critiques…).
Les séminaires :
Formation
• Introduction au living art
Recherche
• Le Déballage
• Expression Technique
• Sémiologie du living art
* Ce terme est une proposition de Florent Aziosmanoff, présenté notamment dans son livre « Living art, l’art numérique », paru aux éditions du CNRS en janvier 2010.
Introduction au living art
Ce séminaire permet d’appréhender les différents aspects de la création d’œuvres basées sur des systèmes de comportements autonomes, envisagées sous l’angle du travail de conception et les possibilités techniques.
Déballage
Le Déballage invite les artistes ayant eu ou ayant une œuvre en cours d'élaboration au pôle création du Cube. En exposant ses enjeux de discours et les difficultés rencontrées, l'auteur échange avec ses interlocuteurs un dialogue fondateur, autant pour lui que pour le public invité.
Séminaire sémiologie du living art
Participer à l’élaboration du langage de l’expression numérique mais aussi confronter les expériences et réflexions de professionnels utilisant les systèmes temps réels constitue la base du séminaire sémiologie du living art.
Séminaire expression technique
Les œuvres de living art requièrent le plus souvent souvent une collaboration étroite entre artistes et techniciens, et ces deniers jouent un rôle clé dépassant la technicité mise en œuvre dans l'élaboration de la pièce.